【大塚國際美術館】從梵諦岡教堂穹頂到《蒙娜麗莎》　走4公里看遍26國1千件複製畫

當全世界的美術館都標榜擁有哪些名家真跡，德島縣鳴門市「大塚國際美術館」（大塚国際美術館）卻反其道而行，展示來自26國、190多個美術館收藏的千幅名畫「複製品」，透過特殊技術讓名畫1:1還原在陶板上。美術館參觀路徑達4公里，從梵諦岡教堂的穹頂壁畫到《蒙娜麗莎》、《睡蓮》，一路看到畢卡索、安迪沃荷，把整個西洋藝術史搬到日本，且可以近距離細細欣賞，是讓人超震撼的觀展體驗。

從JR鳴門駅搭乘德島巴士（徳島バス）19分鐘就可以到達大塚國際美術館，白天每小時有1班車，除了造訪美術館之外，鄰近鳴門公園可欣賞知名的漩渦美景也可一併安排。

大塚國際美術館是大塚製藥（大塚製薬）為了慶祝創業75周年而在1998年開設的美術館，大塚製藥現在已經是跨國集團，營業項目也跨足食品、化學、電子等其他領域，台灣人熟悉的運動飲料寶礦力水得（ポカリスエット）就是大塚出品的知名產品。

美術館的門票並不便宜，遊客可以在現場購票，也可以選擇事先在網路購票，除了可以省點小錢之外，還可直接取得QR Code直接入館，省去排隊時間。Klook也有販售門票，同樣可以直接取得QR Code進場，要去參觀的話可以多比價。 【預先購票點這裡】

走進大塚國際美術館，會先搭乘長長的手扶梯抵達地下3樓，整個美術館其實藏在山裡，內部比外觀看來大得多。樓地板面積高達2萬9412平方公尺，在開館時是全日本最大的美術館，直到2007年東京都的國立新美術館（国立新美術館）才以4萬7960平方公尺面積打破紀錄。不過國立新美術館並未設置常設展，因此大塚還是面積最大的常設美術館場。

美術館的展示動線規劃得非常流暢，把展示空間從1到100編號，遊客跟著編號走就可完成長達4公里的參觀路線。編號1的展示間就是讓人非常震撼的梵蒂岡西斯汀小堂（システィーナ礼拝堂）裡面，米開朗基羅繪製的《創世紀》穹頂畫，還有《最後的審判》壁畫。遊客可以在這裡或站或坐細細欣賞畫作的細節，整個空間超級壯觀。

接著就在偌大的美術館內，一間一間展廳往前走。西班牙文藝復興時期藝術家艾爾·葛雷柯（El Greco）的許多畫作重現在這，美術館重組復原了他的祭壇畫創作，祭台上的6幅畫現在分別收藏在羅馬尼亞和西班牙的美術館裡，只有在這裡才能一次看齊。

接下來的展區是古代和中世紀，穿過4號展示室的大門，就穿越到法國小鎮諾昂維克（Nohant-Vic）的聖馬丁大教堂（聖マルタン聖堂），欣賞12世紀老教會裡的神聖壁畫。

《最後的晚餐》也是館內的重點展品，大廳裡有著Q版人形立牌讓觀光客可以當成用餐門徒一起拍照。

下一個展間帶遊客走進希臘第二大城塞薩洛尼基（Thessaloniki）被列入世界文化遺產的聖尼古拉堂（Church of St. Nicholas Orphanos），這座建於14世紀初的拜占庭教堂在1950年代修復時發現了大量古老壁畫而成名。

接著旁邊的展廳「秘儀之間」（秘儀の間）又帶遊客來到義大利，這裡重現了義大利南部龐貝古城遺跡西北400公尺處的「神秘別墅」（Villa dei Misteri），在79年維蘇威火山爆發時，建築物雖然被火山灰覆蓋，但內部的壁畫卻幾乎完整保存下來。

再來就到了義大利的塔基尼亞（Tarquinia），這裡以有許多古墳出名，其中西元前6世紀的占兆官古墳（Tomb of the Augurs，鳥占い師の墓）裡面發現了華麗的壁畫，呈現了當時祭司利用鳥占來解釋神諭的過程。

穿梭在這幾個歐洲古城的展場之間，中庭也有著美麗的庭園，庭園旁的陶板畫同樣是來自龐貝城遺跡，維納斯女神從貝殼中誕生而守護眾生。

逛完這幾個展示讓人震撼到膝蓋軟，沿著導覽動線回到室內，就是一系列「系統展示」的展場，第一間是「古代系統展示」，有許多古希臘時代的畫作，像是收藏在佩拉博物館的獅子狩獵像。

義大利龐貝古城旁的神祕別墅裡，也有一些作品展示在這邊。

導覽手冊上針對古代系統展示特別挑出來說明的畫作是這幅《亞歷山大馬賽克》（Alexander Mosaic），大約在西元前100年前完成，是在龐貝城內發現，目前收藏在義大利那不勒斯國家考古博物館。畫作是以大量彩色小碎磚拼成，描繪了亞歷山大大帝和波斯大流士三世作戰的場景。

古代系統展示區是一個圓形展場，總共展出了120多件作品，就算是走馬看花看看，也得花上1小時以上時間。

除了一般的畫作之外，從義大利帕埃斯圖姆（Paestum）出土的一具石棺也展示在這，棺內有精緻繪畫，呈現了死者生前的生活樣貌，最後以跳水方式結束生命，是個頗神秘的藝術品。

走進下個展間，又是瞬間移動到地球另一端，這是義大利斯克羅威尼禮拜堂（スクロヴェーニ礼拝堂），又稱競技場禮拜堂，以堂內的濕壁畫聞名，壁畫大約在1305年完成，是由歐洲繪畫之父喬托·迪·邦多納（Giotto di Bondone）繪製了《聖經》中的故事場景，是西方藝術重要代表作之一。

再來沿著動線走往戶外展場，左邊展示的是義大利加拉·普拉西提阿陵墓（Mausoleo di Galla Placidia）的《善良的牧羊人》（Good Shepherd）馬賽克畫，地上還有土耳其的馬賽克地磚畫。

中庭旁就是土耳其聖西奧多教堂（聖テオドール聖堂），忠實呈現了千年前洞窟裡面設置的教堂，四周斑駁壁畫複製得相當真實，整個空間就像是經歷過滄桑歲月。

接下來的室內展區是中世紀的作品，大約是從5世紀末到16世紀初文藝復興前大約1千年間的歐洲藝術品，很大一部分是教堂內的畫作，這裡展出了近百件複製畫。

結束中世紀的展區，搭乘手扶梯往上到地下2樓，進入的是文藝復興（ルネサンス）時期展區，這裡可以看到波提且利《維納斯的誕生》、達文西《蒙娜麗莎》、拉斐爾《雅典學院》等名家作品。入口處有可以休息的地方，也有播放美術館簡介影片的角落。

歐洲的文藝復興風格從14世紀開始發展，16世紀達到頂峰。這個展區一開始是不同畫家所繪製的《聖母領報》（Annunciation，受胎告知）一次排開，包括貝里尼、克里韋利、安吉里科、達文西等超過10個版本，用不同畫風呈現天使前來告知聖母瑪利亞懷孕的訊息。

《雅典學院》（The School of Athens）是拉斐爾的代表作，原作收藏在梵諦岡宮內，在這裡看到複製品才發現，過去沒想到這幅畫有這麼大，在這裡可以細細欣賞拉斐爾把不同時期的20多位哲學家、藝術家、科學家聚齊在一起的震撼場面。

文藝復興藝術發源於義大利佛羅倫斯，隨後向歐洲各地傳播，這期間藝術人才輩出，美術館裡面有海量的繪畫作品呈現，尤其是文藝復興三傑達文西、米開朗基羅、拉斐爾的許多作品，都能在這邊看見。

美術館內另外一個標誌性的展品是修復前後的《最後的晚餐》，這幅壁畫是達文西從1495到1497年在米蘭天主教恩寵聖母多明我會院的食堂牆壁上所繪製。由於《最後的晚餐》採用油彩與蛋彩的混合顏料，導致畫作從16世紀中期開始就嚴重剝落，其後幾經修補、躲過戰火，成為世界文化遺產。

而《最後的晚餐》從1980年開始進行大規模修復，耗費了20年時間號稱把畫作恢復成達文西創作時的原始樣貌，但復原的作品亮相後卻遭部分人批評失去了原本的樣貌。大塚國際美術館就把修復前和修復後的複製品直接放在同個展示間裡讓遊客對比，導覽人員也細心解說到底有那些地方有著怎樣的區別。

達文西的經典名作《蒙娜麗莎》就掛在隔壁展間的角落裡，一時不注意還可能錯過了。想當年在巴黎羅浮宮看《蒙娜麗莎》真跡時，相隔著大批人群和防彈玻璃，難以欣賞細節，反而在這裡看著複製品可以近距離鑑賞她的微笑。

比利時聖巴夫主教座堂內的根特祭壇畫《神秘羔羊之愛》是北方文藝復興早期重要作品之一，幾經戰亂遷徙之後又回到原處，畫作呈現了《聖經》故事裡耶穌自我犧牲挽救人類的上帝之愛。

文藝復興展區結束之後，B2另外一區展示的是巴洛克（バロック）時期的畫作，巴洛克繪畫在17到18世紀初對西方藝術界有較大的影響力。作品富有豐富濃重色彩和大面積陰影。荷蘭畫家林布蘭的《夜警》就是代表作品，畫作極具張力和戲劇效果。

在這展場裡面，有個開口可以從高處欣賞壯觀的西斯汀小堂。2018年米津玄師首次登上NHK跨年夜的《紅白歌合戰》（紅白歌合戦）時，就是從這裡連線演唱《Lemon》的。

巴洛克時期有許多人物肖像畫，包括里戈《路易十四像》、哈爾斯《養老院的女執事》、魯本斯和妻子的自畫像《Honeysuckle Bower》等經典名作。

比利時安特衛普的聖母主教座堂裡，魯本斯繪製的祭壇畫《上十字架》（The Elevation of the Cross）重現在這裡，畫作的規模相當巨大。

美術館的空間設計和動線讓人逛起來很舒適，看完一些沉重色彩的繪畫之後，連接展場間的通道都可以看到陽光灑落的大廳，讓遊客轉換心情。

一開始在B3看到的艾爾·葛雷柯的大型祭壇畫作，也可以從B2來欣賞。

巴洛克時代具代表性的畫家卡拉瓦喬（Caravaggio）、卡拉齊（Annibale Carracci）、維拉斯奎茲（Diego Velázquez）的作品在這邊也展示了不少。

地下2樓設有一間咖啡廳Cafe de Giverny，這裡有供應餐點和咖啡點心，窗外就是莫內的池塘，時間充裕的話可以在這裡休息一下。

接著再穿過大廳上的橋，走進一個有趣的展示間，是仿照文藝復興時期貴族流行在自家花園挖掘人工洞窟，並在裡面展示藝術品。

走出洞窟之後，有個朝向戶外的自動門，穿過之後就來到另一個超大型展示場，為了呈現莫內的《大睡蓮》，美術館內直接打造了一座大型蓮花池。

《大睡蓮》的超大環狀複製陶板畫就設置在廣場上，前方設置了許多座椅讓遊客可以坐著欣賞，也可在真蓮花池與畫作之間走動，如果遇上蓮花盛開的季節，應該會有走入畫中的美妙想像。

再來又往上1層樓來到地下1樓，一開始的展示間就全數是西班牙18世紀宮廷畫家哥雅（Francisco Goya）的作品，這裡也是巴洛克時期的最後展廳，哥雅畫風多變，早期是巴洛克式畫風，後來則類似表現主義，影響了後世的現實主義、浪漫主義、印象派畫風，是承先啟後的藝術家。

看了這麼多陶板複製畫，地下1樓有個角落展示這些畫是怎麼製成的。大塚製藥創立於鳴門市，這裡的海岸有許多白砂，因此集團開始製造磁磚，後來在1973年設立了大塚Omi陶業株式會社（大塚オーミ陶業株式会社），結果卻因為石油危機而沒生意，因而轉而研究製造照片陶板和藝術陶板。

大塚集團創立75周年時，他們找來了藝術學者從世界各地挑選名畫，包含版權費和工程費在內，耗資了400億日圓打造這座美術館。每幅畫作透過分色、轉印、燒製之後，成為可以保存2000年也不會褪色的完美複製品。美術館甚至自豪，這些複製畫的原作未來可能因時間劣化或是遭遇天災人禍，但複製畫仍然保持不變遺留到後世。